二泉映月阿炳 二泉映月真正原唱

《二泉映月》这首曲子，应该对于大部分中国人来说都是一首耳熟能详的曲子。很多人都曾经听过，就算有些人没听过，对于这首著名的曲子也曾有所耳闻。这首曲子里面表现出来的作者的高超而独特的演奏技巧，以及展现出来深邃而悠远的意境，让中外无数的音乐家以及音乐爱好者们惊叹。堪称中国民族音乐的瑰宝。

那么，这位谱写出《二泉映月》这样享誉国内外的传世名曲的阿炳，又是一个什么样的人呢？究竟是什么样的经历和思考，会让他能够创作出这样的千古名曲呢？

要了解这个问题的答案，我们应该首先从了解阿炳这个人开始。通过他的经历来窥探他的内心世界。阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。他的父亲叫华清和，是江苏无锡洞虚宫道观偏殿雷尊殿的&34;当家道士&34;。也就是说，阿炳在音乐家这个身份之外，他还是一个道士。

阿炳的父亲和帮佣的寡妇秦嫂相好同居，生下了阿炳。但他的母亲却在他年仅四岁时就被同族人逼迫而去世，阿炳在尚不懂事的年龄就失去了母亲。阿炳则被父亲送回老家托人代为抚养，一直到8岁才被带回道观，送入私塾读书，还给他取名彦钧。

不过因为毕竟是道士，还是要守道家清规，让人知道身为道士的自己居然有孩子，终归不是一件好事。所以在与阿炳相处时，华清和跟阿炳只是以师徒相称，阿炳也一直不知道自己的真实身份，一直不知道这个平时以师父相称的男人，竟然就是自己的亲生父亲。直到1918年，华清和去世前，才向已经26岁的阿炳坦白其身世。

阿炳虽然本职是个道士，但关于音乐却有着惊人的天赋。他的父亲因为是&34;当家道士&34;，所以对于道教的音乐十分精通，甚至还会演奏多种民间乐器。阿炳在十岁的时候，就开始和父亲学习二胡、琵琶、三弦和笛子等一系列乐器，也开始参与法事。十五六岁就靠着出色的技术和一副俊美的面孔被当地人称为&34;小天师&34;。父亲去世后，他继承了雷尊殿的&34;当家道士&34;一职，和族兄一同轮流主管收入。

在成为&34;当家道士&34;后，阿炳突然拥有了大量的财富，他在这突如其来的财富中迷失了自我，开始了持续很长一段时间的放荡不羁、放浪形骸的生活。&34;吃喝嫖赌抽&34;，可以说是真正地做到了&34;五毒俱全&34;。但是，放荡的生活终究是有代价的，在长期的挥霍下，阿炳败光了雷尊殿的积蓄。更要命的是，长期嫖宿的生活，让他染上了花柳病（梅毒），导致双目失明（也有人说是被日寇所害）。这使得他再也无法参与法事，也就彻底失去了收入来源。

没有积蓄，也失去了收入来源的阿炳，不得不拿起自己的乐器，靠着自己的手艺，成为了一名街头艺人，靠街头卖艺为生。他不仅靠着自己的技术，还凭自己一张嘴针砭时事。在养活自己的同时，也创作出了如《听松》、《寒春风曲》这些佳作。并且和寡妇董催弟（也有董彩娣和董翠娣的说法）结婚。

1950年，阿炳的生命走到了最后一年。在晚年，常年吸食鸦片摧残了他的身体。身体状况每况愈下的他，很难再上街演奏，彻底失去收入来源的他，处境更加艰难。直到中央音乐学院的师生来找到他进行抢录时，弃业好几年且身体素质极差的他，状态早已大不如前，经过几天时间的练习，其音乐的魅力依然感染了到场的人们。

这年年底，阿炳病逝。

我们通过阿炳的生平，可以对他能够创作出《二泉映月》这样的名曲的原因做一个总结。首先，阿炳具有非常高超的音乐天赋以及演奏技术。阿炳年少时仅仅几年的时间，就精通了多种民间乐器，并且在父亲的指导和监督下，练就了一身过硬的演奏技术。有研究说，阿炳在浪荡时期，几乎不怎么努力练习，都是即兴表演，但却依然能够保持较高的演奏水平。在音乐方面的天赋和扎实的基础，是阿炳音乐创作最坚实的支柱。

其次，坎坷不断的人生，是阿炳创作灵感最有力的催化剂。在古代对于创作有句话概括得非常精辟：&34;文章憎命达&34;。说得直白一点，就是没有丰富的人生经历，就很难创作出佳作来。中国古代伟大的创作者的人生经历无不在说明这个道理。如诗名满天下，却被玄宗&34;赐金放还&34;的诗仙李白；以及&34;万里悲秋常作客，百年多病独登台&34;的诗圣杜甫等等。

所以，阿炳的创作人生就像德国乐圣贝多芬一样，是在为命运而歌，只不过贝多芬是在和命运相抗争，而阿炳更多的是在描述自己的命运，将自己的人生融入到自己的音乐创作中来，这些经历为他的创作内容增加了厚度。所以《二泉映月》的意境才会显得那么地深邃，因为这是他一生的写照。