电影音乐赏析 电影音乐赏析500字

虽然观影活动是一场视听盛宴，但我们还是常常说“看电影”，而不是“听电影”。尽管人们重“视”轻“听”，但声音至少在对白、旁白、音乐以及效果四个方面发挥着重要的功效。

1.对白：20世纪20年代，随着声音的诞生，无声片开始渐渐走向没落。电影中的对白有多有少，甚至会专门让主人公没有对白，比如忻钰坤导演的《暴裂无声》就专门让男主角张保民没有任何台词，以此来加深戏剧效果。但很多喜剧电影的对白则会很多，因为在这类型的电影中，对白成为了喜剧效果的重要输出方式。此外，还有一些风格化的对白，很多导演都迷恋于操控对白，就像电影剪辑师更倾向于掌控时间和空间。风格化的对白，观众可能过段时间才能适应过来。比如王家卫电影中的诸多对白，风格化的对白也形成了独特的导演风格。

2.旁白：旁白是画面外的片中人物角色，对影片的故事情节等方面加以叙述。如果运用得当，旁白能够巧妙地推进 ，并将那些不太重要的情节一带而过。一些故事密度大的电影，通常会使用旁白来为故事提速，也可以用旁白来勾连整部电影，比如《血钻》中就用一个配角的旁白串联起了整部电影。

3.音乐：电影中的音乐有专门为电影创作的，也有使用现成音乐的情况。优质的电影音乐能无缝融合到故事当中，这种音乐有自身的艺术生命，也提升了电影的品质。比如在电影《慕尼黑》中由约翰·威廉姆斯创作的音乐就非常具有独创性，这些音乐几乎都带有东方的风味，一些音乐的创作灵感貌似来源于犹太民歌，而另一些则取材于阿拉伯或巴基斯坦的传统音乐。虽然音乐中混入了充满激情的鼓声，但就整体而言，配乐让人很舒服。能够形成这种良好效果的主要原因在于作曲家在创作过程中的节制。威廉姆斯因为在《慕尼黑》配乐中的杰出表现获得了2005年奥斯卡最佳配乐奖。现在很多电影都会直接用现成的音乐，但有些很恰当，有些就很突兀，比如《银河护卫队》中大量使用了上世纪八十年代的歌曲就很贴合主人公的设定，但是《大圣归来》中使用汪峰《勇敢的心》就很突兀了。

《银河护卫队》劲歌金曲

4.音效：在电影音效上有很多电影都做得很出色，比如《拯救大兵瑞恩》中枪林弹雨撞击金属的声音、《泰坦尼克号》中船体碎裂的声音等。《泰坦尼克号》的音效师用半金属、半野兽的声音混制出了一种奇特的音效，它象征着镀金时代的逝去，末日审判的号声正在吹响。这声音巨大，能产生回响，且持续不断，因此也获得了奥斯卡最佳音效奖。

5.混音：在拍摄一个电影场景的时候，通常都只录一种声音（一般为对白），其余的声音都是在后期制作阶段混入的。比如《愤怒的公牛》中拳击的场面，混音师有意抹去人群的喧闹声，同时强化比赛过程中的击打声，随后又混入意大利歌剧《乡村骑士》的间奏曲，结果形成了一种神秘和升华的效果。