朱茵的黄蓉；古天乐的杨过；黄日华的郭靖；陈安莹的天山童姥，这些皆是金庸剧里的经典角色。

关于各大版本的金庸剧，有人演绎至巅峰，还有人中规中矩，亦不乏遭人吐槽的作品。

提起《倚天屠龙记》，首先映入脑海里的两个版本，会是吴启华和苏有朋版。

至于这两部剧，到底谁更精良，无比耐看，还真得仔细对比一番。

一、黎姿和贾静雯的赵敏

原著中的赵敏心思机敏，奇招百出，可谓是运筹帷幄之中，决胜千里之外。

面莹如玉，眼澄似水。黎姿和贾静雯的形象，都是符合的。

这两大美女，在外形气质上，完全可以驾驭赵敏这个角色。

但演绎好一个角色，不单只看容貌，演技也同样的重要。

毕竟形象只是第一关，她并不代表全部。

黎姿的赵敏，十分符合原著。她往那里一站，根本不用明言，人们便可知晓她所演的角色是谁。

贾静雯却不同，只要她开口说话，加上动作，人们就容易跳戏。

这到底是为何？

贾静雯的赵敏，可爱和灵动更多一些，让人感觉是邻家小妹。在她的身上，少了一份霸气和睥睨天下的气势。

她出演《小李飞刀》里的孙晓红，是相当不错的，这个角色，她拿捏得特别到位。

但是赵敏一角，贾静雯没有演出这种感觉。

二者相比，孰强孰弱，心中已有答案。

黎姿的赵敏集霸气、纤细、智慧于一身。她的赵敏既有娇羞，亦不缺从容不迫。

绿柳山庄的地牢之中，黎姿和贾静雯的演技，能很直观地看出来。

张无忌运起九阳神功，用手指头点在她足底的涌泉穴之上；赵敏先是咯咯直笑，然后难过地带有哭腔。

黎姿在演这一段的时候，可以说是高度还原了原著。她是笑中有哭，哭中有笑，演出了这样被人“折磨”的感觉。

反观贾静雯，在这段戏里只有哭。因为这样的情绪转换，以及把控，是相当考验演技的。

台词和表情，都算不得完美，顶多是勉强符合罢了。

吴启华的《倚天屠龙记》开播时间是2001年，苏有朋版本的是2003年。

看到这些，部分人会说是先入为主。那么假设将其对调，想必还是黎姿的赵敏演绎得更好。

好与坏自然是不分先后的，贾静雯和黎姿的赵敏，到底谁更贴合原著，或者说面部表情更自然，相信每个人心里都有自己的答案。

比如赵敏劝降张三丰，在武当山上的那段戏里，贾静雯的表现就有些出戏。

韦一笑调戏赵敏之后，她显得有些出神，直至玄冥二老提醒，她方才回过神来。

原著里说这句话的人并不是韦一笑，而是布袋和尚说不得。

当然这些细节无关紧要，影视剧加以改编，也是在所难免的。

毕竟吴启华的版本，也有这样的改动，且为数不少。

但是贾静雯的演绎，并不符合原著里的赵敏。

书中的赵敏是微一凝神，接着是脸上如罩寒霜。

赵敏心里小姑娘的一面，原著里只是霎时间的事情。

但是到了贾静雯这里，就显得有些太过少女；而且时间比较长，略显得尴尬一些。

不得不说，贾静雯在这方面的塑造，还尚欠火候。

当然，也有可能是剧本的缘故，导致她不能发挥出应有的实力。

黎姿的赵敏，无论是气质，还是外型，都极度符合这个角色。

况且黎姿还是学舞蹈的，在剧里的一些武打动作，简直美如画。

若论综合实力，黎姿的赵敏要好上一些。

她曾经在电影版里出演过周芷若，但是后来塑造的赵敏，让人看不出半点周芷若的样子。

话说张敏也扮演过赵敏，但是和黎姿相比，她霸气有余，细节稍欠。

这便是人们常说的：黎姿之后，再无赵敏。

二、吴启华和苏有朋版的张无忌

首先来说年龄。

原著中的张无忌单挑六大派之时，刚好是弱冠之年，也就是二十岁。

从年龄上分析，苏有朋更加符合。因为那一年，他才30岁。

至于吴启华，出演这部剧的时候，他已经37岁。

苏有朋三十岁，与原著的张无忌相差十岁，按理说会有违和感，但是他的“娃娃脸”立了功，让人看不出实际年龄到底是多少。

所以，苏有朋版的张无忌，要年轻一些，比较符合形象。

但张无忌自幼在冰火岛生活，后期吴启华的演绎，也算是别有一番味道。

原著里的张无忌长身玉立，面目英俊。吴启华和苏有朋，都是英俊之人，这一点毋庸讳言。

但是说到身高，吴启华1米82，苏有朋1米73。

若是从张无忌的身高剖析，似乎是吴启华更贴合，显得要高一些。

人物塑造上，苏有朋的优柔寡断，能让人迅速入戏。

吴启华的专情，也别有特点。

如果单纯地考虑原著，苏有朋的演绎，确实是更胜一筹。

毕竟张无忌的人设就是如此，他的性格犹豫不决，缺少赵敏那样的杀伐果断。

吴启华在对张无忌的爱情处理上，是十分专情的；苏有朋的张无忌则不同，他是比较“花心”的类型。

但是亲情上的出演，显然吴启华要高出苏有朋，尤其是和谢逊相认的那一段戏。

尽管苏有朋版本的台词符合原著，但吴启华的真情流露，更令人动容。

多方面比较之下，吴启华的张无忌略胜一些，苏有朋的个别之处，要优于吴启华。

假设满分是十分，吴启华可得六分，苏有朋四分。

三、人物篇

说起哪个版本更好，那么两部剧里的人物，便无法避而不谈。

无论怎样评点，人物篇都是绕不过去的。

退一步讲，纵使绕过去了，但是兜兜转转，还是会回来的。

我们先说人气特别高的小昭……

苏有朋版的小昭扮演者是陈秀丽，吴启华版小昭的饰演者是江希文。

陈秀丽的小昭太过惊艳，若是提及小昭，恐怕第一个想到的人，便是陈秀丽。

邱淑贞的小昭，也同样是经典。但是陈秀丽似乎后来居上，丝毫不输于她。

江希文的小昭，单从长相来看，却有异域女子的特点。

不过少些灵动，年龄上吃了亏。

接演这个角色时，江希文已经是32岁；陈秀丽则是26岁。

原著里的小昭双目湛湛有神，秀美绝伦，颊边微现梨涡。

陈秀丽的酒窝，似乎要比原著的梨涡更耐看，而那双明眸，令人心动不已。

这个版本的小昭，确实十分出彩，但像这样的经典人物，可谓少之又少。

吴启华版本里的逍遥二仙，杨逍和范遥，分别由张兆辉和王维德出演。

先姑且不说演技，就这颜值，便已经赢了。

他们的组合，无愧于二仙的这个称号。

王维德扮演的范遥，虽是玉面尽毁，但仍然遮挡不住他的帅气。

张兆辉的杨逍，堪称是最帅的一版。

但是苏有朋版本的杨逍和范遥，则是由张铁林和袁苑所扮演。

若和吴启华版本相比，实在是没有任何优势。

两个版本的玄冥二老，到底哪一个看上去更舒服，似乎还是01版占据上风。

张三丰仙风道骨，是一位“世外高人”。

到底是01版的周聪演得好，还是03版的于文仲令人印象深刻？

可以说是仁者见仁，智者见智。

除了这些人物之外，还有成昆这个角色。

刘家辉和张国立的出演，估计大部分人更倾向于前者。

陈荣峻的陈友谅、骆应钧的谢逊、陈少霞的蛛儿，都是毋容置疑的经典。

再看一看苏有朋版，好像除了小昭之外，还真的难以找出特别出彩的人物。

四、高圆圆和佘诗曼的周芷若

先拿光明顶周芷剑刺张无忌的桥段来剖析，然后再分析另一场戏，便可分出胜负。

高圆圆在演这段戏的时候，旁边的灭绝师太非常抢戏，她一直在说：“杀了他”。

就好似在告诉观众，赶紧杀，捅完后迅速拔剑。

结果搞得电视机前的观众，也有这样的想法，怎么还不刺啊，急煞我也。

刺完之后，周芷若说了一句：师命难违；然后转身便走。

说实话，这里的处理太无情。

周芷若和张无忌的情，是源于汉水。

她对张无忌有“一饭之恩”，这便奠定两个人之间的感情。

但是转身离去，明显不符合周芷若的性格，以及此时的心中所想。

且看佘诗曼的周芷若，她在演这场戏的时候，表现出了无奈，以及心中的不忍。

灭绝师太的两句台词，其实刚刚好。反观高圆圆版本的灭绝师太，台词频繁无力。

佘诗曼和吴启华的眼睛里面，全都是戏。没有旁白，观众也能看得清楚。

在这方面的处理，高圆圆的版本要弱一些，加上旁白，则是有些画蛇添足的味道。

新妇素手裂红裳的这段戏里，佘诗曼的演技，要超出高圆圆一大截。

高圆圆的台词说得很快，有些太赶了。而且表情变化上，只有怒气，没有情绪之间的转换。

动作上，略显拘谨。

佘诗曼的收招，还有甩袖，都是极其好的。

她眼神的变化，以及复杂的情绪，都已经无可挑剔。

美中不足的是摇头散发，以轻功离去的这一小段里，并不是太完美。

但饶是如此，也不妨碍她塑造经典。整体上瑕不掩瑜，几乎是无可指摘。

简而言之，吴启华版本的整体水准，已经是拉满的状态。

苏有朋版的《倚天屠龙记》，始终未能尽善尽美，虽有个别经典角色，但却不够填补空缺。

或许对于有些人来说，一个版本承载着回忆，而另一个版本，则是全部的青春。

青春虽已逝，但经典却永不凋零。