今宵酒醒何处杨柳岸晓风残月 杨柳岸晓风残月的译文

柳永的《雨霖铃》是北宋十大金曲之一，柳永和他的词在北宋一样出名，民间一直流传着：“凡有井水处，皆能歌柳词。” 柳永的词只要一出现，秦楼楚馆里的歌儿舞女们争相抢着要，争着唱。柳永的受众是非常广阔的，这跟柳永的出生有关。

柳永，北宋著名词人，婉约派的代表人物，开创了慢词，柳永在词的贡献上极大的，也是宋词开疆扩土的勇士之一。北宋词坛如果少了他，可能会失色不少。

但是这样才气纵横的柳永，却没有融入主流，比如苏轼就很是瞧不起他。而古代文人都是以考取功名为人生追求，这样流离于功名之外的柳永，只能浪迹江湖了。

柳永是怀才不遇的，柳永的不幸遭遇，为他的悲剧人生下了注脚，而蒙着这层悲剧色彩的柳永，他的词同样有说不清道不尽的哀愁。就比如这首经典的《雨霖铃》，一直被称为婉约派的代表作，与苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》并立在北宋词坛，遥遥相望。其中的“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”更是被称为千古名句。

所以很多时候，提起柳永，不得不提起《雨霖铃》，提起《雨霖铃》不得不提起：“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。”为什么《雨霖铃》如此经典，成为无数人心目中的白月光呢？

我们一起来看看这首词，《雨霖铃》就是写于离京赴任的时候，这个时候，柳永已经50多岁了，他一生漂泊江湖，浪迹天涯，在晚年才能取得仕途认可，还是改名之后，才考上进士。结合这样的背景，我们再来分析全词，感受可能就不相同了。全词如下：

《雨霖铃·寒蝉凄切》

柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

通过这首词的背景，能够这是柳永合着自己的血泪写出的一首悲凉之词。它的氛围是凄凉的，痛苦的。基调是伤感的。它的内容是离愁别绪，江淹说：“黯然销魂者，惟别而已矣。”为什么柳永的离愁格外抓人呢？

因为，这首词是柳永含着泪，忍着痛跟情人分别，奔赴前途未知的仕途。柳永是一个多情的才子，也是一个浪子，他渴望“才子词人，自是白衣卿相”，在政治上大有作为，但是同时，他又舍不得他的情人，在无数仕途不如意的日子里，在朝不保夕的落魄江湖里，是这些情人用爱温暖了他炙热的心，才有一篇篇佳作，才有“且将浮名，换了浅吟低唱”的底气。所以，为了赴任，他怎么舍得他的情人呢，尤其是寒蝉鸣泣之时，骤雨初歇之后，邀请和情人“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，是如何的额愁肠百转，又是如何的寸寸肠断呢？通过层层渲染之后的凄凉婉转，让读到的人如何能不感同身受呢？所以，在勾栏瓦肆中传唱，成为经典，也不是没有道理了。

为什么其中的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”为成为千古名句。如果你是和柳永一样的浪子，你想，你挥别情人，奔赴前程，而迎接你的江南是晓风残月，而清秋时节，风是冷的，水是冷的，酒是冷的，就连天上的残月也是冷的，你说叫人如何心不冷，心如何不痛呢。而江南是一个多情的地方，这里有如侬软语，有红花绿水，有浣纱的姑娘，也有多情的少女，但是这些都跟你没有关系，之后喝不尽的断肠酒，刮不完的杨柳风，所见是清凉的，所感是清冷的，还有茫茫江水，不知前路的未来，你叫在外的游子，如何能不心冷？

白居易说：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”当读到柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”的时候，大概也是天涯沦落人，不必再问是否相识呢。

所以，我们也明白了，它为什么能够成为名句，天下的失意人太多，而失意人也能懂失意人。柳永也许不是最失意的那个人，但是他说出了失意人的心声，你让叫天下的失意人们，如何不动容呢？

柳永《雨霖铃》的伤感，离愁别绪，不再是他一人的伤感，而是成了古今中外失意人共同的伤情，所以才能成为经典呀。